多年后，蒙克重返罗马，在拿破仑宫举办了一场专门为他举办的展览，展出的杰作包括标志性的《马拉之死》（1907 年）、《星夜》（1922-1924 年）、《桥上的女孩》（1927 年）、《忧郁》（1900-1901 年）、《桥上的舞蹈》（1904 年）以及《呐喊》（1895 年）的石版画版本之一。

展览在罗马开幕 内心的呐喊 （已在米兰皇宫举办）。出席此场合的礼物共和国总统塞尔吉奥·马塔雷拉他参观了预演，挪威王后索尼娅。参加开幕游行的还有罗马市副市长西尔维娅·斯科泽塞（Silvia Scozzese）、文化部长亚历山德罗·朱利（Alessandro Giuli）、基础设施和交通部副部长爱德华多·里西（Edoardo Rixi）、环境和能源安全部副部长瓦尼亚·加瓦（Vannia Gava）、外交和国际合作部副国务秘书乔治奥·西利（Giorgio Silli）、拉齐奥大区文化与青年政策顾问西蒙娜·雷娜塔·巴尔达萨雷（Simona Renata Baldassarre）、挪威驻意大利大使约翰·维贝（Johan Vibe）、芬兰驻意大利大使马蒂·拉西拉（Matti Lassila）、奥斯陆副市长朱利安·奥夫斯塔德（Julianne Ofstad）和奥斯陆 MUNCH 博物馆馆长托内·汉森（Tone Hansen）。

它讲述了蒙克的整个艺术历程，从他的早期作品到最后的作品，通过他最喜爱的主题，以及他对人类痛苦本质的诠释将其联系在一起。

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展览共设七大展区

展会 内心的呐喊 将开放至 2 年 2025 月 XNUMX 日 并包括一系列丰富的活动计划，将涉及该市的众多文化组织，以便更深入地分析艺术家的个性并扩展其作品的主题。爱德华·蒙克 (1863-1944) 有着卓越的职业道德，这使得他在漫长的一生中创作了数千幅版画和绘画。 许多作品描绘了心理挣扎：情爱的不稳定性、身心疾病的代价以及死亡留下的空白。其他人则试图捕捉蒙克认为激发并束缚宇宙的无形力量。本次展览的重点是蒙克的内心之火以及他对结晶和传达记忆和感官知觉的致力于。他探索了通过在平面的色彩区域和不协调的视角中上演叙事场景来使他的感官和情感体验可见的方法。我们可以将他的作品与一个创作过程联系起来，即试图将他所观察到的、他所记得的以及他所承载的情感结合在一起。蒙克的早期职业生涯恰逢感知研究的彻底变革，当时科学家、心理学家、哲学家和艺术家们开始争论眼睛直接看到的东西与思想内容如何影响视觉之间的关系。他一生都对塑造经验的无形力量感兴趣，这些力量使他成为当时最重要的艺术家之一。他对无形力量的探索是 20 世纪表现主义甚至未来主义的先驱，他继续探讨我们的内心愿景和当代关怀。在他的作品中，蒙克力图使不可见的东西变得可见。

“在我的艺术中，我试图向自己解释生活及其意义——我也试图帮助别人理解他们自己的生活。” 爱德华·蒙克

爱德华·蒙克（挪威，1863 年 - 1944 年）传记笔记

作为 5 世纪最重要的象征主义者和表现主义的先驱之一，蒙克的一生充满了巨大的痛苦和早年的悲伤，他很快就与观众建立了一种直接的共鸣，让他们感知到而不仅仅是看到他所描绘的痛苦和悲伤。 1892岁时母亲早逝、失去姐姐和父亲、以及与女友图拉·拉森（Tulla Larsen）痛苦的关系构成了这位艺术家开始形成诗歌创作的原始情感素材。由于他非凡的艺术天赋，这些诗意以一种完全原创的方式与他对大自然释放的能量的热情结合在一起。他毫无表情的面孔、茫然的风景、强烈的色彩运用以及传达无法言喻的痛苦和最人性的悲伤的需要，成功地将他的作品转化为普遍的信息，蒙克也成为 XNUMX 世纪最具代表性的艺术家之一。震惊、幻觉和情感暴力转化为强有力的图像——有时是直接的，有时是压抑的情感——反复重申，以尽可能忠实地再现记忆中场景的印象。蒙克是最善于诠释自己灵魂的感受、激情和焦虑的艺术家之一，他能以一种强大而直接的方式传达这些感受、激情和焦虑。他最初由挪威博物学家克里斯蒂安·克罗格（Christian Krohg）训练，并受到他绘画事业的鼓励。XNUMX 世纪 XNUMX 年代，他访问了巴黎，在那里他受到了印象派和后印象派的影响，这使他对色彩的运用更加亲密和戏剧化，但最重要的是采取了心理方法。方法。在柏林，他为柏林分离派的形成做出了贡献，并于XNUMX年在德国举办了首次个展，这次展览被认为是丑闻：从那一刻起，蒙克就被视为一个颠覆性的、被诅咒的艺术家，与社会疏远——这种身份在一定程度上是由他的文学朋友们所宣扬的。 XNUMX 世纪 XNUMX 年代中期，他转向版画创作，并通过自己的实验成为该领域最具影响力的艺术家之一。由于工作效率高且展览日程繁忙，他从 XNUMX 世纪 XNUMX 年代末开始自愿在诊所工作。痛苦的恋爱关系、创伤性事故和酗酒——过着“悬崖边缘”的生活——导致他心理崩溃，1908 年至 1909 年间，他在一家私人诊所尝试康复。在国外度过了大部分时光后，这位四十五岁的艺术家回到了挪威，定居在海边，画风景画。在这里，他开始创作奥斯陆大学大学礼堂的巨幅壁画。这些油画是欧洲最大的表现主义作品，反映了他对无形力量和宇宙本质的浓厚兴趣。 1914年，他在奥斯陆的埃克利购买了一处房产，作为一位国际知名的艺术家，他在那里继续他的实验性工作，直到1944年去世，那时刚过完八十岁生日仅一个月。

展览由 Patricia G. Berman 策划，世界上最伟大的蒙克学者之一，其学术贡献来自康斯坦丁诺·多拉齐奥 (Costantino D'Orazio)。与奥斯陆的 MUNCH 博物馆合作制作。展览的主要合作伙伴是 Fondazione